東方生活美學

作  者:劉悅笛 編

出 版 社:人民出版社

出版日期:2019年06月01日

頁  數:336

裝  幀:平裝

ISBN:9787010204215

內容簡介

本書以“美在生活”專欄發表過的文章為基礎，所有作者都為知名高校、科研院所的學者。生活美學，就是一種關乎“審美生活”的存在之學，也是追問“美好生活”的幸福之學。幾乎每個人都在追尋美好的生活。 “美好”的生活，起碼應包括兩個維度，一個就是“好的生活”，另一個則是“美的生活”。好的生活是美的生活的基礎，美的生活則是好的生活的升發。好的生活，無疑就是有“質量”的生活，所謂衣食住行用的各個方面都需要達到了一定水平，從而滿足民眾的物化需求；而美的生活，則有更高的標準，因為它是有“品質”生活，民眾在這種生活方式當中要獲得更多的身心愉悅。無論是有質量的還是有品質的生活，終將指向“幸福”的生活。

目錄

●致敬東方“生活美學”——代序

總論

走向文明中國的“生活美學”

美不是生活的裝飾

感官愉悅中的“美感”——關於生活關學的關感基礎

天之美

中國傳統生態言說的生態審美意蘊

地之美

中國文人花道的生活美學意涵

閒花為伴慰平生

人之美

深畫眉，淺畫眉：對鏡妖嬈的女性生活審美

北宋文人生活的審美旨趣

身心安放：夢象的生活美學意味品鑑

“沐浴”的生活美學意蘊

食之美

酒的生活美學意蘊

食物與生活之美

文之美

書房與中式生活美學觀念

“清玩”與明清文人的生活美學

聚書之樂：文人藏書生活的美學旨趣

物之美

工匠美學——一種新的美學框架

扇子的生活美學意蘊

居之美

魏晉名士的園林生活美學

明式家俱生活美學探微

不知人間有塵暑：古人的消夏

半耕半讀的生存之美

庭院綠植與慢享生活

遊之美

中國近現代公共空間中的生活美學

春遊詩歌中的生活美學意蘊

美在遠方與詩出平常

後記 推廣中國“生活美學”

中國人的生活美學

ISBN: 9787559838711

作者: 劉悅笛

出版社: 廣西師範大學出版社

出版日期: 2021-08

用紙: 膠版紙

裝幀: 精裝

開本: 32

頁碼：302頁

編輯推薦

 生活美學是當今社會的關鍵熱詞， 時下的茶道、花道、香道、琴道、書畫、美食、漢服、明式家具、收藏、民宿乃至社區規劃房產開發家居設計等，無不體現中國生活美學的元素和風尚，這是中國人對自身生活傳統的一種覺悟和復興使然。 《中國人的生活美學》的出版無疑對當下中國人有及時的學理指導和現實參考價值。

中國人的生活美學傳統由來以久，《論語》中有 “申申如也，夭夭如也” “一簞食，一瓢飲”“詠而歸”的名句，作者對這一傳統作了全面而細緻的梳理，從經集元典、諸子百家，到魏晉玄學、明清小品，唐詩宋詞乃至閒書雜冊，發見蘊含在美食、閒居、遊賞、器物中的，活生生、活潑潑的，以身心同時踐行著的悠遠的傳統。

作者通過天之美、地之美、人之美，遊之美、居之美、食之美、物之美、情性之美、德之美與文之美這十個主題，構建出中國人的生活美學的立體框架體系，就定位與格局而言，這部書稿已經具備返本開新的價值了。

全書大量引用各朝各代各家經典，從《論語》《莊子》《禮記》等原典，到《淮南子》《列子》等諸子百家，到《春秋繁露》《文心雕龍》《文賦》等各代經典，到不常被引用的叢書如《群芳譜》《長物誌》等明清筆記，到現代大家及海內外專家專著、論文等，材料豐富，內容翔實，有理論有實證，生動有趣地展示了一個在數百年乃到上千年的歷史中，延續著的、不斷演繹著的、活生生的生活美學傳統。

全書精選近一百五十幅精美圖片，為生活美學傳統提供了一種生動而直觀的呈現方式。

作者簡介

 劉悅笛，生活美學倡導者，中國社會科學院哲學所研究員、博士生導師，中華文化促進會主席團榮譽委員，美國富布萊特訪問學者，曾任靠前美學協會（IAA）總執委和中華美學學會副秘書長，Humanity Research and Review主編、Comparative Philosophy及Journal of East–West Thought編委。著有《生活美學》、《分析美學史》、《當代藝術理論》、《生活中的美學》、《生活美學與藝術經驗》、《藝術終結之後》、《視覺美學史》、《世界又平又美》、《生活美學與當代藝術》、《審美即生活》、Subversive Strategies in Contemporary Chinese Art (Brill, 2011)、The Aesthetics of Everyday Life: East and West (Cambridge Scholars, 2014)等，譯有多部英文專著，策劃“中國小鎮美學榜樣”評選等多項活動。

內容介紹

 本書講述中國人延傳上千年的生活美學傳統。作者從體現華夏文明精髓的“天·地·人”觀念入手，分享中國人在美食、閒居、遊賞、器物等方面極富創造性的審美經驗，並分析其內在的對情性、品德與人性之美的追求，全面呈現中國人宏大多彩、饒富趣味的生活美學傳統。作者作為“生活美學”的發起人，此書匯集了他多年梳理、發現和總結的經驗與體悟。近一百五十幅精美圖片的呈現使全書如一幅移步換景的長卷，韻味悠長的繪畫、莊重的禮器、精美的佩飾融於多姿多彩的生活日常之中，這才是中國人的“審美即生活”。

目錄

 引 言 美哉，中國生活！

第一講 天氣時節之美

天有大美自不言

美之天與氣之美

春秋冬夏美循環

四時幽賞各有色

生生節奏律動感

第二講 地緣萬物之美

中國人敬天親地

花草為伴慰平生

四時清供尚花道

觀鳥聽禽別有戀

蟲獸魚能入法眼

第三講 鑑人貌態之美

麗天理地中立人

以貌取人之相人

名士崇美尚風流

食色男女真風情

女子標準德才色

第四講 飲饌品味之美

美之味與味之美

醉鄉日月千壺酒

洗盡塵心事茶藝

品泉論水真無香

三合其美成茶事

第五講 長物閒賞之美

清福快活係於物

明清趣味相親傍

物豐富配情復甦

長物閒情何處寄

賞玩物癖活潑心

第六講 幽居雅聚之美

閒居可參於天地

苗圃庭園寄閒情

同流雅集為交流

文人結社求交遊

園林當中活故事

第七講 山水悠遊之美

山水方滋大發現

遊具齊備出游來

遊山玩水真情景

三教眼中三重山

取境冥心心冥境

第八講 文人雅趣之美

好個光焰萬丈長

文人文采植道根

以詩緣情重酬答

飛鴻傳書情意重

文房四士獨相依

第九講 修身養德之美

盡善盡美美善樂

文質彬彬方君子

從體養氣再升神

由履禮歸於踐仁

融入情深而文明

第十講 天命修道之美

情居性先歸仁心

天地生意觀氣象

喜怒哀樂未已發

曾點氣象天理存

孔顏樂處復何求

後 記 生活美學：走向全球與回歸本土

精彩文摘

 春秋冬夏美循環

春秋冬夏，四時的變化與輪迴，如環之循，如輪之轉，組成了中國人的四時之美！

有趣的是，春秋觀念乃是早於四時觀念的，道理也很簡單，因為春種秋收嘛，春種是新年的開始，秋收是舊年的結束。商代與西周前期，一年只分春秋兩時，後來衍生出夏冬，說一個春秋即一年。

古書當中常說春秋冬夏，所謂“制為四時，春秋冬夏”（《墨子·天誌中》），而不是按時節順序的“春夏秋冬”，大概就是這個道理吧。因此，春秋並不是春夏秋冬的節略，因為春秋本身就代表一年兩時而非四時，漢族關於四時的明確劃分，大約就是在西周末期，[1]此後形成了春耕、夏耘、秋收、冬藏的時節節奏，諸如春夏秋“三時”說，也是指其中的一種過渡狀態而已。

世界上最主要的時間觀，大致兩種，一種是線性時間（時間延展而勇往直前），另一種則是輪迴時間（輪迴往復而永無休止）。主編《中國科學技術史》皇皇巨著的英國漢學家李約瑟認為，中國時間觀仍以廣義的線性為主、循環為輔，[2] 但其實二者仍是結合的。

從古至今，四季變換，中國人都在發出兩種時間感喟：一面是對春秋冬夏循環不已的感喟，另一面則是對時光一去不復返的感喟。這是由於，“古代中國一方面存在循環史觀，另一方面存在天地間萬物去來、光陰一去不復返這種直線性時間的概念。天地（自然）是永遠的，一直存在於那裡。時間無始無終。但是，萬物（所有個物）出現然後消失，人生不會反复。就連某年桃花園的春夜（時間線上的一刻）一旦逝去，就不會再回來。因次，那一刻= ‘現在’非常寶貴”[3]。

這裡所指的“桃花園”，乃是李白的那首《春夜宴從弟桃花園序》裡面的時間意識，其中那句“天地者，萬物之逆旅也；光陰者，百代之過客也”，恰恰說明直線性時間觀在中國的存在。

中國人的詩詞歌賦當中，充滿了這種時間性的感嘆，也就是一種中國人都懂的“春江花月夜”的存在感——“江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁……”

四時的美感，大概在中國人的審美世界裡最為充盈。較早給四季賦詩的，有南朝樂府民歌《子夜四時歌》，收錄在宋人郭茂倩編《樂府詩集》裡，屬“清商曲辭·吳聲歌曲”，相傳是晉代一名為“子夜”的女子所創制。現存75首，其中春歌20首、夏歌20首、秋歌18首、冬歌17首

我們各舉一例，以春、暑、秋、冬四字各為開頭。

春歌：春林花多媚，春鳥意多哀。春風復多情，吹我羅裳開。

夏歌：暑盛靜無風，夏雲薄暮起。攜手密葉下，浮瓜沉朱李。

秋歌：秋夜涼風起，天高星月明。蘭房競妝飾，綺帳待雙情。

冬歌：冬林葉落盡，逢春已復曜。葵藿生谷底，傾心不蒙照。

這種四時模式，不僅囿於中土，還在整個東亞文化圈中皆有迴響。具美感的，我以為是日本女子清少納言的《枕草子》的開篇：

春，曙為最。逐漸轉白的山頂，開始稍露光明，泛紫的細雲輕飄其上。夏則夜。有月的時候自不待言，無月的暗夜，也有群螢交飛。若是下場雨什麼的，那就更有情味了。秋則黃昏。夕日照耀，近映山際，烏鴉返巢，三隻、四隻、兩隻地飛過，平添感傷。又有時見雁影小小，列隊飛過遠空，尤饒風情。而況，日入以後，尚有風聲蟲鳴。冬則晨朝。降雪時不消說，有時霜色皚皚，即使無雪亦無霜，寒氣凜冽，連忙生一盆火，搬運炭火跑過走廊，也挺合時宜；只可惜晌午時分，火盆裡頭炭木漸蒙白灰，便無甚可賞了。 [4]

這番美的描述，將四季與一天的天氣結合了起來，說春天曙時為最，夏天夜色佳，秋天黃昏好，冬日則是晨朝為妙，並將欣賞天氣的感受一併寫出，微妙而準確。

東亞的畫家們，無論是中、韓、日，最能感受到不同季節的天地之景。所謂“畫山如真山，真山如畫山；人皆愛真山，我獨入畫山”。北宋大畫家郭熙在《林泉高致》當中的描述最為著名，所謂“春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明淨而如妝，冬山慘淡而如睡”，這是擬人化的描述；再如“春山煙雲連綿人欣欣，夏山嘉木繁陰人坦坦，秋山明淨搖落人肅肅，冬山昏霾翳塞人寂寂”，所說的是人面對春山、夏山、秋山、冬山時的感受。在韓國教書的時候，在博物館看到了朝鮮李朝時代大畫家趙熙龍。韓國作為半島三面環海，所以那裡的畫家更關注海山的四季變化，說得也相當絕妙，但顯然是從郭熙四時山景那裡化出來的。趙熙龍認定，郭熙春夏秋冬四種山的論述，“此語一出，古今看山眼目，盡廢矣。非深於畫山之理，無以透到妙境也。餘居海上，已二歲，閱盡四時之中，海山於他山，大有異焉。春山溟濛如煙，夏山沉鬱如積，秋山沓拖如流，冬山煉冶如鐵。此意，可贈畫海山者，而不看海山，不知，雖看不得起意者，未能”[5]。大陸畫家看春山如笑，半島畫家看春天的海山如煙；前者看夏山如滴，後者看海上的夏山如積；前者看秋山如妝，後者看海上的秋山如流；前者看冬山如睡，後者看海上的冬山如鐵。

實際上，這是建基在最切身的觀察之上的，比如春季海山往往被繚繞煙水所圍繞，所以看似如煙，再如冬季海山被寒氣侵蝕如僵硬的鑄鐵一般，所以看似如鐵。我曾在冬天看中國最北方的海島時，正有此感，只有曾看過冬日的海山的人，才會對那種色彩的渾厚感與質地的冰凍感記憶猶新。可惜，中土文明對於海景的探索，始終沒有朝鮮半島與日本孤島那麼深入。儘管趙熙龍屢屢感嘆沒有縱遊中原山水，但是他對於海山的描摹可謂相當準確。真如這位韓國大畫家所論：“海山如積鐵，海水如定貢；海月如懸壁，海氣如濛。”其中比喻海水也真好似不動的水銀一般，朝鮮時代的文人觀察海真是細緻入微呀！

四季不僅是屬於自然的，在東亞已經被生活化了，這就形成了所謂的四季文化。在日本的城市社會中，四季的這類“生活形式”至少出現在三個基本的半儀式化層面上：首先，以一年一次的儀式的形式出現。這些儀式經常有諸如辟邪、長壽、好運等護身的目的，在日本，很多穀物和動物都與神相關，被視為會給人帶來福祉。其次，對自然的文化利用在人際層面上起著向客人、朋友或社會上層人士打招呼的作用，在插花活動形成的交往裡，會插上季節性的花或植物，並附上必要的詩歌、紙張和花朵，所有這些都與季節性的場合相匹配。最後，自然作為一個公共的、社會認可的娛樂對象，在觀賞櫻花、秋月、秋葉和下雪的行為中得到了體現。 [6]比如著名的觀賞櫻花活動，在日本最早開始於奈良時期的貴族圈，在室町時期逐漸蔓延到平民社會，後來成為江戶時期城市平民生活的一個組成部分。