不止於美 威廉莫里斯的藝術世界
出版社: 中信出版社
ISBN:9787521741605
開本:16開
出版時間:2022-09-30
頁數:260
裝幀: 精裝
編輯推薦
一、威廉莫里斯的藝術傳記,比穆夏更浪漫的傳奇藝術家的一生
威廉莫里斯是19世紀工藝美術運動的先驅,他的一生也如鮮花般浪漫,充滿傳奇。在牛津埃塞克斯特學院讀神學的他,後來成為了藝術家,他所有的設計都從爛漫的花草、繁複的藤蔓中傳達出對於生活之美、藝術之美的理解;與平民女孩簡·伯頓的相遇,為她建造的“藝術宮殿”即“紅屋”,以及她與拉斐爾前派藝術家羅塞蒂的情感糾葛等,這樣特立獨行的愛情令人嘆息;莫里斯在裝飾藝術、書籍裝幀和事業等方面的探尋,都使得他成為影響了一個多世紀的現代設計先驅者。
二、240幅相關精美圖片,呈現紙上的繁花盛宴,重現中世紀復古的藝術之美。
「裝飾圖案作品應該有三種特質:美感、想像和秩序」。威廉莫里斯的設計,多取用大自然的元素,如檸檬、草莓、菊花、葡萄、鬱金香等,無論是壁紙、彩繪玻璃或地毯設計等,這些繁花盛開的設計每一張都令人驚嘆!
三、跨越100多年的時尚設計經典,讓Valentino、Loewe、BURBERRY等時尚大牌追捧的復古印花設計。 《月亮與六便士》《蛤蟆先生去看心理醫生》等書中也常出現莫里斯花紋的壁紙。藝術美學提升、家居裝飾「復刻」、時尚潮流追尋,這本神仙寶藏書都能夠滿足你!
威廉莫里斯的藝術設計,幾乎涵蓋了平面設計的方方面面,他對於線條的勾勒、色彩的運用、畫面的構圖,淋漓盡致地呈現出了一種繁複、優雅、浪漫且秩序井然的手工藝之美。如果你也喜歡浪漫典雅的中世紀復古之美,這本書不容錯過!
【內容簡介】
本書是藝術家威廉‧莫里斯的大開本、藝術傳記畫冊。 19世紀工藝美術運動的重要奠基人、提倡「日用之美」的現代設計之父威廉·莫里斯曾說:「不要在家裡放任何一件你認為可有可無或不美的東西。」威廉·莫里斯的藝術設計,實現了我們對「浪漫的中世紀」理想之家的想像。在花草組成的藤蔓間隱藏著的是植物生機盎然的氣息,以及我們對於生活之美的嚮往。他在印花圖案設計、書籍裝幀和奇幻文學創作等方面成就斐然,他以飛燕草、鬱金香、柳枝和草莓等植物為元素設計出的壁紙、掛毯和地毯作品,如“草莓小偷”“茛苕」等,都是橫跨百年的經典之作。他與《拉斐爾前派》的繆斯簡·伯頓的傳奇愛情故事、他與愛德華·伯恩-瓊斯共同設計的中世紀建築和裝飾藝術的典範“紅屋”等,都在講述著威廉·莫里斯這位「圖案之王」的藝術傳奇…
【目錄】
序言 威廉莫里斯 :工藝美術運動的傳奇
第一章 威廉莫里斯的人生關鍵字
敏感少年 :閱讀與自然的薰陶
牛津大學 :走向建築與藝術
入住倫敦 :大都市的初體驗
畫家生涯 :拉斐爾前派的餘波
遇見簡 · 伯頓 :不對等的戀人
紅屋 :建造自己的藝術之宮
創辦合夥公司 :作為商人和設計師
冰島之旅 :向荒野與傳奇致敬
莫里斯公司 :一個品牌的誕生
古建築保護 :保護而不是重建
:從“象牙塔”走向“十字街頭”
工藝美術運動 :回到手工製作
凱姆斯科特出版社 :製作理想之書
逝世 :浪漫的夢想家
第二章全球座標中的威廉‧莫里斯
對平面設計和圖書出版的影響
對手工藝復興潮流的影響
對新藝術運動的影響
第三章威廉莫里斯在中國
對社會改造理念的影響
對進步藝術思潮的影響
對現代藝術設計的影響
第四章威廉莫里斯的多元創作與經典作品
詩
小說
翻譯作品
彩繪玻璃設計
壁紙設計
織物設計
書籍裝幀和字體設計
作者簡介
參考文獻
【精彩書摘】
壁紙設計
在英國,印有圖案的紙從 16 世紀開始就被用來裝飾牆壁。到 19 世紀晚期,壁紙被各
個階層廣泛使用,在家庭和公共建築中也有使用。 19 世紀 60 年代早期,英國壁紙市場蓬勃
發展,它們的價格要比傳統的紡織品牆飾低廉許多,因此廣受歡迎。莫里斯富有商業意識,
立刻決定新成立的室內裝潢公司把壁紙當作首批產品投入生產。
1861 年至 1896 年間莫里斯前後參與的兩家公司一共生產了 67 種壁紙圖案,其中絕大多數都是莫里斯自己設計的。他們的公司負責繪製圖樣和製作印版,並委託伊斯靈頓的承包商
傑弗裡公司來進行人工印製。正是透過壁紙設計,莫里斯第一次掌握了在平面中設計重複圖
案的技法。他設計的第一幅作品是1862 年的《格紋花架》,這個圖案來自莫里斯當時居住的紅屋花園裡的玫瑰花架,具有明顯的中世紀風格;之後他很快又推出壁紙《雛菊》 (1864
年)和《水果》(1866 年),都是他先繪製出圖形,然後由工匠手工雕版,再用天然礦物
染料印刷。
當時倫敦流行的時尚品味要么是自然主義的「風格」壁紙 :對花卉的描繪極為寫
實,以堆砌華麗而繁茂的花朵圖案著稱,常常有意製造立體的效果。要嘛就是與之針鋒相對
的以歐文 · 瓊斯為代表的英國本土設計師的平面幾何圖案壁紙。
莫里斯的設計與眾不同,他的圖案中出現的是英國花園、田野中常見的花草而不是外來
的花朵。大自然是他靈感的來源,但他從不複製現實,他認為純粹模仿自然是不可能的,也
不可取,「裝飾圖案作品應該有三種品質 :美感、想像和秩序」。在莫里斯的圖案中,
花草不會隨意生長,它們總是透過某種結構被組織在一起,或透過重複構圖,或藉助於
某種元素,例如花架或蜿蜒的藤蔓,使之在保持自然特徵和生機勃勃的同時呈現出一種秩
序感和韻律感。
19 世紀 70 年代,莫里斯已經完全掌握了壁紙設計的技巧,形成了一種更為複雜和雅緻
的風格,他試圖在色彩、形狀和結構之間達到一種微妙的平衡。莫里斯認為,好的圖案應該 「有一種令人滿意的神秘感」。在此期間,他創作了許多廣受歡迎的壁紙圖案,如《飛燕草》(1872 年)、《茉莉》(1872 年)、《柳枝》(1887年)、《金盞花》(1875年)、《花環》(1880 年)和《菊花》(1877 年)等。這些圖案有花朵交織纏繞的前景和同樣複雜的背景,在一定程度上呈現出三維效果。莫里斯的壁紙生產成本很高,一卷典型的 19 世紀 70 年代莫里斯的壁紙製作時間長達 4 個星期,要用到 30 個印版和15 種顏色。這使得這些壁紙價格高昂,並不適合一般家庭。
1880 年,莫里斯接受英國王室委託重新裝飾倫敦聖詹姆斯宮的房間,他為此創作了一
個特別複雜的圖案設計,將其命名為《聖詹姆斯》,這設計需要 68 個獨立的印版來製作。之後,卡萊爾伯爵夫婦重修約克郡霍華德城堡時,使用了莫里斯設計的色彩華麗的壁紙《鳥
和海葵以及紅底金色的《向日葵》。毫無疑問,這些著名人物的委託讓莫里斯公司的壁紙
名聲在外。
到 1884 年,「莫里斯」在室內設計行業已經成為一個眾所周知的品牌,尤其是他設計的壁紙更是引人注目。 1887 年,維多利亞女王委託莫里斯公司為巴爾莫勒爾城堡設計了一種 特殊的壁紙,將女王名字中的字母「VRI」融入其中。
19 世紀末,莫里斯的設計開始對更廣泛的市場產生重大影響。其他設計師和製造商開
始生產更便宜的近似「莫里斯風格」的壁紙,它們出現在了普通人的家居環境中。