導演創作完全手冊(插圖修訂第4版)
開本：16開
作者：(美)邁克爾·拉畢格|譯者:唐培林|校注:後浪電影學院編輯部
頁數：584
出版時間：2019-04-01
ISBN號：9787220110986
印刷時間：2019-04-01
版次：1
印次：1
編輯推薦
《導演創作wan全手冊》是一本態度務實的創作指南、百科全書。技術與美學結合，抓住創作核心思維，全面詳述數字製作過程，包含大量可親手操作、實踐的練習與專業訓練，是業界公認的導演教材dian峰之作。
★ 打基礎，介紹編、導、攝、錄、美、演等各部門職能
★ 重體驗，包含大量具有針對性的專業練習
★ 可評估，豐富測試題幫你了解自己的職業技能優勢
★ 更直觀，呈現電影工業標準工作圖表及電影劇照
★ 有規劃，提供從選擇電影學校到打入電影節的經驗
★ 樹信心，從中小成本製作開始，敢於邁出起始步
全面深入 | 圖文並茂 | 紮實進階 | 打通專業
實踐體驗 | 精準評估 | 緊跟時代 | 態度務實
內容簡介
無論對於想實現一個小小電影夢的愛好者，還是已經有豐富經驗的職業導演，本書都是一部全面而易於理解的指南。它詳細介紹了編、導、攝、美、錄各部門職能、合作重點及運作原則，幫助導演規劃職業生涯，涵蓋了在整個電影創作過程中必須了解的導演方法、拍攝技術、創作思維和判斷標準，在逐項分解之後揭示如何使劇組這樣一個分工明確的龐大拍攝團隊精誠合作，順利完成導演想要講述的故事。
本書強調低成本數字製作技術，幫助創作者在有限的預算下保證*好的創造力和專業性。作者非常重視從實踐中磨練技能，因此提供了大量需要實際操作的有效評估和練習。這些都能夠幫助創作者去發展可信的、有吸引力的故事。自出版以來，本書已經讓世界各地成千上萬的讀者受益，幫助他們實現自己的藝術想像，製作出紮實的好電影。
作者介紹
邁克爾·拉畢格（Michael Rabiger），曾任芝加哥哥倫比亞學院影視系主任，並建立了該學院的紀錄片中心，在歐洲為國際影視院校聯合會（CILECT）主持跨國紀錄片講習班，曾導演、剪輯了超過35部電影作品。他是紐約大學藝術學院的客座教授，講授故事創意、導演和高ji製片課程。其他著作有《開發故事創意》（Developing Story Ideas）、《紀錄片創作wan全手冊》（Directing the Documentary），這些教材為世界各地電影院校、電影專業人士、電影愛好者所喜愛，並不斷更新、再版，長銷不衰。
目錄
前言
部分 藝術個性與故事
第1章 電影導演的世界
第2章 確立電影主題
第3章 故事的戲劇化關鍵
第二部分 電影的創作手段
第4章 導演的銀幕語法
第5章 站在電影製作者的角度思考
第6章 拍攝練習
第三部分 故事及其發展
第7章 鑑別 劇本
第8章 分析劇本
第9章 導演的發展策略
0章 可供選擇的故事來源
1章 制定有創意的限制原則
第四部分 美學和作者風格
2章 視點
3章 潛文本、類型和原型
4章 時間、結構與情節
5章 空間、風格化環境和表演
6章 形式與風格
第五部分 前期製作
7章 表演基礎
8章 指導演員
9章 即興表演練習
第20章 帶劇本的表演練習
第21章 選演員
第22章 深度挖掘劇本
第23章 演員和導演為一個場景做準備
第24章 初見演員
第25章 排練和計劃拍攝範圍
第26章 美術設計
第27章 前期會議和設備確定
第六部分 製作
第28章 培養創作團隊
第29章 場面調度
第30章 編寫分鏡頭劇本
第31章 開機之前
第32章 開機
第33章 現場錄音
第34章 場記工作
第35章 指導演員
第36章 指導劇組工作人員
第37章 監管進程
第七部分 後期製作
第38章 準備剪輯
第39章 在 次合成的樣片上開始工作
第40章 剪輯原則
第41章 學會分析和利用反饋效果
第42章 處理音樂
......
著 者：[美]邁克爾·拉畢格
譯 者：喻溟 王亞維 字 數：863千
書 號：978-7-220-10790-0 頁 數：632
出 版：四川人民出版社 印 張：39.5
尺 寸：190毫米×260毫米 開 本：1/16
版 次：2019年10月第1版 裝 幀：平裝
印 次：2019年10月第1次印刷
編輯推薦
《紀錄片創作完全手冊》是業界公認的經典教材，系統展示了國際通行的紀錄片創作全流程，大到籌資企劃、組建團隊、參加電影節，小到租賃設備註意事項、拍攝計劃進度日程的細節安排——紀錄片創作者關心的所有問題，都能在本書中找到答案。 《紀錄片創作wan全手冊》既提供提綱挈領的理論指導，也有豐富的實戰技巧經驗分享；既有對紀錄片理念美學的思考，又有詳細的技術講解，是一部百科全書式的紀錄片實戰*經。
◎經典權威
南加大電影學院指定教材，全球風行20年的暢銷經典
◎全面詳實
從前期構思、組建團隊、拍攝剪輯到後期發行、參加電影節與影展的全程指導點撥
BBCjin牌導演40年創作心得傾囊相授，提供從求學到電影節的職業生涯規劃
◎名作解析
解讀《帝企鵝日記》《遷徙的鳥》《人生七年》《華氏911》等賣座佳片
◎實用模板
內含200餘幅操作示意圖、劇照、工作照、流程圖
另附策劃案提綱、拍攝日誌、預算清單、場地協議、受訪者同意書等bi備文件
◎表格作業
隨查隨用的32套清單式工作表，將拍攝任務拆解為自查表，一站式破解創意開發、預算制定、採訪與拍攝、後期製作中的難題
內容簡介
想拍紀錄片·無論你是迫不及待的新手，還是有經驗的從業者，本書都能給你全方位的指導。書中系統展示了國際通行的商業紀錄片創作全流程，囊括了創作者每個階段必須具備的基礎知識、創作觀念和拍攝技術。
第五版進行了完整的修訂和內容擴增，以反映技術變革和紀錄片行業的新趨勢，並針對不同階段的讀者分為基礎篇和進階篇，基礎篇引導新手從個人生活經驗出發，形成對紀錄片的基本認識，并快速組建團隊、上手拍攝製作；進階篇則深入探討了紀錄片美學，剖析製作流程中的典型難題，並提供職業生涯建議。作者還結合多年實戰經驗，設計了大量實踐作業，將復雜的紀錄片製作過程拆解為五類動手練習項目，並附上步驟指引，讓讀者可以在實際操作中鞏固知識和技能。
目錄
第五版前言
如何使用這本書？
基礎篇
部分？你與你的構想
第1章？導演的角色
第2章？確認你的藝術家身份
第3章？發展你的故事構想
第4章？短篇紀錄片策劃與提案
第二部分？紀錄片及電影語言
第5章？紀錄片的語言
第6章？元素和語法
第三部分？前期製作
第7章？調研
第8章？組建製作團隊
第四部分？製作
第9章？攝影器材
0章？打光
1章？現場錄音
2章？導演
第五部分？後期製作
3章？剪輯：從開始到 次合成
4章？剪輯：精煉的過程
5章？剪輯：從精剪到混音
6章？片名與感謝名單
進階篇
第六部分？紀錄片美學
7章？視點與敘述者
8章？戲劇化展開、時間與故事結構
9章？形式、控制與風格
第20章？搬演、重構與紀錄劇
第七部分？製作
第七部分A？前期製作
第21章？調研
第22章？價值、倫理和選擇
第23章？紀錄片提案
第24章？執導前的準備
第七部分B？製作
第25章？光學
第26章？攝影機及設備
第27章？現場錄音
第28章？組織、劇組及流程
第29章？導演
第30章？指導和拍攝採訪
第七部分C？後期製作
第31章？從文案到劇本
第32章？解說詞寫作
第33章？配樂及與作曲家協作
第34章？剪輯：精剪與結構問題
第八部分？教育與開啟紀錄片之路
第35章？教育
第36章？從學校到影視行業
附 錄？
詞彙表？
致 謝
出版後記
\\\"
......
精 彩 頁：
\\\"第1章 導演的角色 1.1? 誰有興趣拍紀錄片 走進任何一個紀錄片影展，你會看到各種不同的導演—年老的、年輕的、害羞的、直率的、心事重重的、內向的、外向的、身材高大的與嬌小的，他們大部分友善、謙遜而且容易親近。他們透過自己的影片來訴說深刻的事情，同時保持著謙和和真誠，跟他們在一起你感覺舒適自然。他們的作品，無論長短，都帶著你走上一段你所不知或者沒有預期的神秘旅程。例如波蘭導演鮑威爾?拉辛斯基（Pawel?Lazinski）的12分鐘片子《姐妹》（The Sister，1999，圖1-1），只不過拍攝了一對老姐妹在天井長凳上的爭吵過程，那個姐姐要妹妹去走走，讓人工髖關節活動一下，但每次妹妹總是微笑著迴避。兩人每次抱怨對方時都很有心機地向著攝影機說話，老姐姐說爸媽太寵妹妹讓她懶慣了，妹妹則說姐姐一直對她頤指氣使。這部片子以一種深刻的真實觸動了你：手足之間始終如一，爭吵如同每日必做的儀式不可或缺，但是時光不留人。其中一人可能瞬即離世，兩人以吵吵鬧鬧互相安慰的一生也將走向寂靜。
另外像是美國導演邁克爾?摩爾（Michael?Moore）的長片《醫療內幕》（Sicko，2007，圖1-2）就帶來諷刺漫畫式的辛辣真實。影片從人們感受到美國醫療系統崩裂的恐怖經歷開始，然後透過導演的特殊風格—嬉鬧又超現實的衝撞，邁克爾?摩爾運用這個諷刺的案例，把利潤導向的美國醫療系統塑造成一個滑稽的存在。他指出美國人被洗腦了，以致相信其他 ，特別是社會主義 的社會化健康服務都比較差。接著他呈現了加拿大、法國、英國以及古巴的人們真正享受到的服務，而數百萬自認為社會條件比較優越的美國人卻享受不到。
這些影片既有趣味性又有娛樂性，但是又讓你沉思。因為紀錄片可以用很多方式來向觀眾呈現它對真實世界的想法，每個作品都別具特色。的紀錄片作者可以運用各種可能的說故事方式來引導我們認識真相：他們可以放大不為人知的細節，發掘親密但又不太對勁的關係，記錄歷史性大事件，或者向當權者說真話而使得舉國喪膽。
然而從製作紀錄片中你能獲得什麼呢？這個過程將帶著你潛入生活的表象，到達 神秘的區域，在那裡你開始 深刻地活著。紀錄片工作者學著去珍視歡樂、痛苦與妥協，以及那些在真正“活著的”（alive）狀態下收穫的感悟，無怪乎他們如此契合。他們喜歡用銀幕去發掘引人入勝的事物或者令人憤慨的不義之事。 ，你沒錢、沒權、沒有職位，但透過多一點的特別訓練都可以拍攝紀錄片。你 需要的是勇氣，一種驅動你發掘神秘的熱情，一份把蒐集材料所得，發展成觸動觀眾心靈的故事所需要的堅持。
1.2? 如何維生 現在製作紀錄片的費用並不昂貴，也有許多類的紀錄片能讓作者賺點小錢，但通常要過個中產階級的生活還不夠。導演們常常得去教個課、拍個簡介片什麼的才能勉強過日子，能賺大錢以及帶來光環的是能搬上大銀幕的獨立製作院線紀錄片。法國導演呂克?雅蓋（Luc?Jacquet）的《帝企鵝日記》（March of the Penguins，2005，圖1-3）在上映之後頭20週就賺進7700萬美元；邁克爾?摩爾的《華氏911》（Fahrenheit 911，2004）的票房總收入達1.19億美元。迪士尼公司已經成立的一家新的子公司迪士尼自然（Disneynature），將以每四年為一個週期製作與發行紀錄片。年輕的影片作者入行可以拿一些像是醫療、訓練、婚禮、生日、網絡影片及本地活動等委託製作案來開始，另外像是新聞專題、實境節目以及為慈善機構或非政府組織拍攝的募款影片，都可能讓你有機會遊歷世界不同的角落。你可以拍旅遊、音樂或教育性質等各種議題的影片，你也可以拍攝產業、社會科學或人類學紀錄片，拍給大眾看的影片並沒有什麼限制，重點是得拍得精巧、不太貴而且能賺錢。你將會看到，大資本投入下的製作才是未來生存之道。
許多人對於未來職業生涯應該專精於哪一個方向有所遲疑，假如你立志以紀錄片製作為生，那就得嚴肅視之，那意味著你得學著走對的路、講對的話。專業雜誌會經由展示各種工作與興趣方向帶你走進紀錄片的世界，像是《獨立製片》［The Independent，前身為《獨立影像月刊》（The Independent Film and Video Monthly），見?www.aivf.org］、《 紀錄片》（International Documentary，圖 1-4）、《美國電影攝影師》（American Cinematographer），與《數碼影像》（DV）等雜誌都是專業工作者、評論者與技術信息的寶藏。從中你可以在構想與趨勢、獨立製片新方法、電影攝影、後期製作、發行與影展方面得到實時的消息。 《綜藝》（Variety）雜誌則可以讓你掌握商業電影工業的各種訊息，靈活地閱讀它們將很快使你開始學會像一個行家那樣思考、行動和要求自己。
歐洲紀錄片網（http://tv.oneworld.net）是個小眾網站的代表，通過上網搜尋你有興趣的關鍵字組合［像是紀錄片（Documentary）、影展（festival）、製作（production）、策劃（proposal）、提案（pitch）、籌資（funding）、中心（center），等等］，你可以找到大量相關的信息。當然並不是每個信息都很精准或者有價值，不過整個世界是開放的，就等你去瀏覽。
開發故事創意/後浪電影學院
作者：(美)邁克爾·拉畢格|譯者:胡曉鈺//畢侃明
開本：16開
頁數：312
出版時間：2016-04-01
ISBN號：9787550270312
版次：1
印次：1
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每個人都有動人的故事可講
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工具欄——提供對多個戲劇工具、專業術語清晰、形象化描述
審自我——教你回顧、評估自身經歷，用其建立核心藝術身份
建方法——“CLOSAT”卡片遊戲，歸納出有吸引力的故事元素
重練習——50餘個創新習題，迅速掌握不同篇幅、題材與類型
舉案例——20餘個寫作示例，附帶對故事戲劇性的評論和分析
講合作——適合團隊交流、合作、展示、分享與實踐的學習法
廣泛性——適用於影視戲劇、小說、新聞廣播等的創意寫作課
內容介紹
邁克爾·拉畢格所著的《開發故事創意》重點關 注影視項目的前期工作——故事創意，訓練編劇挖掘 藝術個性，切實有效地從自身經歷和體悟出發進行創 作。作者提出“CLOSAT”訓練法，根據不同的故事類 型細緻地幫助編劇建立創意開發體系，如取材童年故 事、家庭 故事、神話傳說與民間故事、夢、短篇小 說或新聞事件等，對創作紀錄片、故 事短片、劇情 長片等虛構與非虛構類作品同樣適用。書中設置了大 量習題、示例、創作討論並附有延展閱讀書單，可操 作性極強。無論編劇還是其他文創產業工作者，都能 從中獲得啟發。
目錄
前言
部分 概覽
第1章 本書、本書的目標，準備開始
角色扮演
你和你的資源
為什麼要寫出故事大綱
構思過程和原創性
主角認同
激活想像力
習題
享受樂趣
本書的結構和目標
準備開始
卡片遊戲
第2章 你和創意過程
自我的旅程
想把故事講出來
自我展現和給予支持
什麼是治療，什麼是藝術？
故事的意義
主題和變奏
只管去做
大綱和擴展
協作
第二部分 觀照自身、觀察生活與即興創作習題
第3章 你的藝術個性
置換
習題
深入探索
第4章 創作概述和CLOSAT遊戲
即興創作
保持注意力
推銷故事
習題
綜合討論
第5章 自傳和影響
習題
第6章 觀察生活
第三部分 運用戲劇工具
第7章 開發人物和戲劇家工具
第8章 分析一場戲
第9章 評估一部完整作品
0章 檢驗故事創意、確定視點
第四部分 創意寫作習題
1章 童年故事
2章 家庭故事
3章 重述神話、傳奇和民間故事
5章 改編短篇小說
6章 基於新聞事件改編的十分鐘故事
7章 紀錄片主題
8章 三十分鐘原創故事短片
9章 劇情長片
第五部分 作家身份逐漸成形
第20章 再次回到你的藝術個性
第六部分 把創意擴展成 終形式
第21章 修訂故事大綱
第22章 擴展故事大綱
出版後記
......
