【刷邊特裝版】畫中尋宋：宋畫藝術珍藏集

ISBN13：9787521775358

出版社：中信出版社

作者：賀海鋒; 宋山杉

出版日：2025/05/01

裝訂：精裝

頁數：296頁

規格：24cm*17cm (高/寬)

版次：一版

編輯推薦

一部可“閱讀”的宋代生活美學史：突破傳統美術史桎梏，融合生活史、文化史視角，以宋畫為鏡，映照宋代社會全景——從市井煙火到士人風骨，構建一部可“閱讀”的宋代視覺文明史。

構築東方美學的黃金時代圖景：以生活、人物、山水、花鳥四大圖卷為經緯，甄選200余幅宋畫珍品，既有《千里江山圖》《瑞鶴圖》等傳世名作，亦納入《蠶織圖》《貨郎圖》等民俗畫卷，鋪陳東方美學的黃金時代圖景。

雅俗共賞的審美考古，透視風雅與煙火的雙面宋朝：兼顧藝術史經典與冷門遺珠：蘇軾《木石圖》的文人風骨、《盥手觀花圖》的儀式美學，與《茗園賭市圖》的街頭茶趣、《盤車圖》的雪夜艱辛並列，揭示宋畫的多重面相。

重拾宋人詩意棲居的智慧：透過《溪山行旅圖》的山嶽叩問、《四梅圖》的孤萼含霜，在墨色深處重拾“詩意棲居”的智慧，為現代人構建一方可安頓心靈的文化桃源。

內容介紹

200餘幅海內外館藏級宋畫，揭秘穿越千年的東方美學重拾詩意棲居，與宋人共赴一場風雅之約《畫中尋宋：宋畫藝術珍藏集》是一部通過宋畫解讀宋代生活美學的藝術珍藏集，生活、人物、山水、花鳥，四大宋代圖卷篇章，200余幅宋畫珍品，突破傳統美術史框架，融合生活史、文化史維度，打造宋代社會全景視覺檔案，帶領讀者沉浸式感受東方美學的黃金時代。《清明上河圖》虹橋百舸與《貨郎圖》城鄉鼓聲，交織出全球最早的市井文明圖譜；《文會圖》茶煙氤氳、《聽琴圖》松風共振、《盥手觀花圖》素手拈花，將四般閒事構築為抵擋塵囂的精神桃源；王希孟《千里江山圖》既有北方山水的巍峨高聳，也有江南仙境的煙波浩渺，以青綠礦彩凝鑄華夏山水之魂；蘇軾《木石圖》嶙峋枯筆、文同《墨竹圖》清影瀟瀟、徐禹功《雪中梅竹圖》孤萼含霜，皆以筆墨刻錄文人風骨。關照廟堂與江湖、風雅與煙火的雙面宋朝，穿越千年的大宋美學盡凝練為絹帛丹青，讀者可以透過本書的畫卷找尋歷史記憶中的精神桃源……

 作者簡介

賀海鋒，畫家，中央美術學院博士，中國工筆劃學會會員、廣東省中國畫學會青年藝創中心副主任、當代院風青年山水畫藝術委員會主任，現為深圳市公共文化藝術創作中心（深圳畫院）專職畫家，作品為外交部收藏並陳列，也被深圳美術館，福建美術館多家機構收藏。宋山杉，策展人、藝術家，本科畢業於中國美術學院、碩士畢業于法國高等藝術研究院。現任教於中國美術學院，曾多次策劃國際交流展、藝術家展覽，長期專注於當代語境下的中國古代藝術文化研究，撰寫專著《宋徽宗》；現主要研究中西方藝術史、策展策劃、城市更新與公共藝術的綜合運用等方向。

目錄

序篇

壹 宋代生活图卷

 藏雅：士人生活侧写

 惜闲：百姓家的日常美学

 人间：界画的兴盛

贰 宋代人物图卷

 出尘：儒释道三教合流下的宗教画

 栖逸：高画道的隐语

 宇宙：故事画的荣光

叁 宋代山水图卷

 时间：远近深浅四时朝暮

 秩序：风雨晦明之不同

 景观：一方地域滋养一方笔墨

肆 宋代花鸟图卷

 格物：花鸟画的发展

 趣味：天降「祥瑞」

 审心：文人画与理学

结语

参考文献

書摘

燒香

宋代以前，香藥的來源主要是朝貢，因而僅限於上層貴族使用。 進入宋代，商業得到極大發展，種類繁多的香料成為生活的妝點。 宴飲以熏香裝點場面的做法，畢竟奢侈，要到南宋才普及開來。 小範圍的、私人的使用開始得很早，比如點香伴讀，在南宋劉松年的兩幅讀書圖《秋窗讀易圖》（圖1-13）和《山館讀書圖》（圖 1-14）中就可以看到真實的情景。

這兩幅畫的構成相似，都是樹木掩映之下，主人在書齋敞開的窗前靜坐，一書童在門外灑掃侍立。《秋窗讀易圖》遠處的山水描繪得十分精緻，《山館讀書圖》雖然沒有遠景，但清幽寂靜的山館與緊閉的竹籬自然帶有一種與《秋窗讀易圖》一般避世的感覺。

焚香讀書的樂趣，既在涵泳暢懷，也在觀看、品味香形，“其少進也，綿綿如鼻端之息；其上達也，靄靄如山穴之雲” 7。《秋窗讀易圖》中的主人公足

不出戶，已得山林之樂，更何況窗外便是山川勝景。

讀書時多用清神香，陳敬《陳氏香譜》中載有一則清神香方：青木香半兩，降真香一兩，白檀香一兩，香白芷一兩，龍麝各少許，右為細末，熱湯化

雪，糕和作小餅，晩風燒如常法。 清妙香、清真香，想來也與之類似。

危坐讀周易，會我平生心。 夜分徐掩卷，閑弄床上琴。

簾外初斜河，屋頭己橫參。 人生每如此，利欲安能侵！

 陸遊《秋夜讀書》

畫家繪製這類“讀書圖”不僅僅是為了稱頌讀書之趣，更是“醉翁”之意不在酒，在乎山水之間也。 宋代的這一類畫帶著隱逸山林的理想追求，實以

山水為主要表現對象。

除了伴讀，在一些與音樂有關的場景裡，也能見到香的身影。 李嵩《聽阮圖》（圖 1-15）中，右下角的侍女正往香爐中添加丸香，她左手還拿著敞口

徽宗所作《聽琴圖》（圖 1-17），名為“聽琴”，撫琴人卻居於更核心的位置。 一說認為，畫面的視覺中心其實落在撫琴人、聽琴人圈出的空地之中，

看不見的琴音浮于上空，成為所謂的“畫眼”。8 琴音飄忽不定，香氣同樣嫋嫋彌散（圖 1-18），嗅覺與聽覺通感相因，成就了如同蔡京題詩“似聽無弦一

弄中”般含蓄的美感。

徽宗所作的《文會圖》（圖 1- 19）中也有香的蹤影（人群後方的石台之上，圖 1- 20），不過此時的香是作為身份地位的象徵存在。 這幅畫共描繪了

雅士二十人，場面宏大，處處體現著秩序。 照張邦基《墨莊漫錄》 9 所言，宣和年間，宮中愛用一種廣南篤耨，有黑白兩種，“白者每兩價值八十千，黑者三十千”。 這般規格的宮宴，所用熏香必定講究，即使是次一等的香藥，也是非比尋常的。